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REGGAE-ROOTS-SKA-DUB

Tres Arroyos, Malos Aires, Argentina
Conducen: Winston Chalà and Mari Rasta

Brota algo verde en el cemento...

Desde La Isla del Reggae, nace la Vibracion. Genuinos pensamientos de Libertad - Paz - Amor - Y confrontacion contra el poder mal usado de Babilonia. Kaya es POLITICAMENTE REGUERO

jueves, 21 de octubre de 2010

Como el Sol...


Nadie más que uno puede liberar su mente de la esclavitud.

Cada hombre debe tener derecho a elegir su destino.
Marley man...


Redemption Song - Cancion Redentora - Bob Marley and The Wailers


Viejos piratas, si, ellos me robaron
y me vendieron a barcos mercantes
minutos después me sacaron
del agujero mas cruel
Pero mis manos se hicieron fuertes
por la mano del todopoderoso
nos levantamos triunfalmente en esta generación
Todo lo que siempre he tenido son canciones de libertad
nos ayudas a cantar estas canciones de libertad?
Porque es todo lo que tengo, canciones redentoras.

Emanciparte de tu esclavitud mental
Nadie excepto nosotros mismos puede liberar nuestras mentes
No tengas miedo de la energía atómica
Porque ninguno de ellos puede detener el tiempo
Cuanto tiempo más mataran nuestros profetas
Mientras nos quedamos mirando a otro lado
Alguien dijo esto es solo una parte
debemos también nosotros escribir en el libro

Por que no ayudas a cantar, estas canciones de libertad
Porque es todo lo que tengo, canciones redentoras,
canciones redentoras, canciones redentoras.

Emanciparte de tu esclavitud mental
Nadie excepto nosotros mismos puede liberar nuestras mentes
No tengas miedo de la energía atómica
Porque ninguno de ellos puede detener el tiempo
Cuanto tiempo más mataran nuestros profetas
Mientras nos quedamos mirando a otro lado
Alguien dijo esto es solo una parte
debemos también nosotros escribir en el libro

Por que no ayudas a cantar, estas canciones de libertad
Porque es todo lo que tengo, canciones redentoras
Todo lo que tengo, canciones redentoras
Estas canciones de libertad, canciones de libertad





martes, 19 de octubre de 2010

jueves, 14 de octubre de 2010

Kaya...Sin patria, pero con alas...y con banderas...


VERDE por la NATURALEZA
AMARILLO por el SOL que nos ILUMINA
ROJO por la SANGRE

La mayoria de las informaciones sobre le significado de los colores de esta bandera representativa de la cultura Rastafari, puntualizan que el verde es por la vegetacion de Jamaica (prefiero simplemente llamarla NATURALEZA), el amarillo significa la riqueza de Africa ( a mi me gusta pensar que es por el SOL que ilumina a todos) porque no me imagino porque el amarillo puede representar riqueza, y si se lo relacion con el ORO no tiene nada que ver. El rojo por la sangre derramada de aquellos que lucharon bajo la opresion, y el negro que se usa tambien en algunos casos, identifica a los hermanos de "raza" negra que tanto debieron luchar por su libertad hasta el dia de le fecha, ademas fundadores de la cultura Rasta.
Me atrevo a aplicar esos conceptos que difieren de la historia "real", porque creo que aunque sea una cultura en si (El rastafarismo) se pueden aplicar a la realidad de muchos que por ahi no pertenezen a Rastafari y se pueden identificar en forma generalizada.

Biografia - PETER TOSH (Jamaica)


Nació el 9 de octubre de 1944 en Wesrmorelnad, Jamaica bajo el nombre de Winston Humbert Mc Tosh.
Desde pequeño comenzó a tocar la guitarra. Desde 1964 a 1967 grabó numerosos singles en el Studio One de Coxsone Dold de Jamaica. También supo formar parte de los Wailers, a los que les aportó muchísimo con temas como: "400 years" y " get up,stand up" entre otros, que dejaban ver su talento y personalidad.
En 1965 es encarcelado por posesión de marihuana.
En 1971 funda su propio sello en Jamaica, llamado "Intel-Diplo H.I.M", con el cual comienza a producir sus propios discos. Ya por estos años los Wailers comienzan a triunfar en Europa y Tosh siente que esta limitado a ser un músico mas de los que acompañaban a Bob Marley, entonces en 1973 decide continuar su carrera como solista.
La Intel-Diplo H.I.M se convierte en la única base para proyectar su carrera, en 1976 la CBS adquiere los derechos y lanza el primer CD de Peter Tosh como solista: "Legalize it". Con este disco ya dejaba clara su postura y su lucha a favor de la ganja. Durante una entrevista dijo: "Yo he sufrido años de humillación y violencia policial por la hierba. No soy un criminal y el mundo lo sabe. Hacer música es mi ocupación"
En 1977 lanza su segundo disco "Equal Rights", con la colaboración de Bunny Wailer. Equal Rights se inspira en la lucha de los pueblos africanos con temas como: "Apartheid", "Equal Rights" o "Get up, stand up".
En 1978, Mick Jagger y Keith Richards se interesan en que Tosh edite sus discos para su sello el "Rolling Stone Records". Así es como Tosh edita su tercer disco "Bush Doctor" y se convierte en el primer artista que graba para el sello de los Stone. De ahí en mas periódicamente comienza a realizar giras por E.E.U.U.
En abril de 1978 se realiza en el Kingston National Arena en Jamaica, el concierto "One Love Peace", organizado por Bob Marley en su regreso a Jamaica. Ante mas de 30 mil personas, incluido el primer ministro, Tosh dedicó mas de treinta minutos de su actuación para hablar en contra de las autoridades jamaiquinas, en contra del sistema imperialista y condenando las leyes que prohíben el consumo de marihuana. En octubre de ese mismo año, las autoridades de Jamaica se toman revancha, Tosh es detenido en sus estudios por posesión de ganja, es salvajemente golpeado, quedando con un brazo quebrado y una herida en la cabeza de 20 puntos de sutura.
En 1979 graba su segundo disco con el sello de los Stone "Mystic Man".
El 27 de abril de 1980 participa en el Festival de Jazz de São Paulo (Brasil) cerrando un evento de cuatro días con una de las mas sobresalientes actuaciones.
En 1981 graba un nuevo disco "Wanted Dread & Live" también con la Rolling Stone Records y realiza una extensa gira por E.E.U.U y Europa. Su cercanía a los Rolling Stone y sus giras por Europa y E.E.U.U hace que los rastas mas ortodoxos lo acusen de ser absorbido lentamente por Babylon (el sistema).
En 1982 realiza una nueva gira por E.E.U.U, esta vez en compañia de Jimmy Cliff.
En 1983 termina su relación con la Rolling Stone Records y después de pasar una temporada en Nigeria edita "Mama África" distribuido por EMI.
Peter Tosh ya es reconocido por su carisma y militancia reivindicando a cada paso la raza negra, en 1984 edita un nuevo álbum, en vivo, "Captured Live".
Después de la muerte de Bob Marley muchos grupos intentaron ocupar ese lugar, Peter Tosh prefirió ocupar un segundo plano y junto a Bunny Wailer intentan reformar los antiguos Wailers.
En 1987 su casa es destruida por un incendio, Tosh se desconecta del ambiente del reggae y se ve envuelto en una serie de pleitos legales con compañías discográficas y ex-manager por incumplimiento de contratos, trabando amistad con un ex-convicto Dennis "Leppo" Lobban; a quien frecuentemente Tosh prestaba dinero.
La noche del 11 de septiembre de 1987, después de haber terminado los arreglos de su próximo disco, Tosh, se encontraba en su casa con un grupo de amigos. Dennis Lobban llega con otras dos personas y entran en la casa diciendo que es un asalto. Tosh intenta explicarles que no hay dinero en la casa y comienza por parte de los atacantes un tiroteo indiscriminado, dos balas van a parar a la cabeza de Tosh. Wilton Doc Brown (uno de los DJ mas populares de Jamaica) y Peter Tosh resultan muertos. Tres días mas tarde muere Free J. Dixon.
En 1988 Dennis Lobban "Leppo" es encontrado culpable de los asesinatos y condenado a muerte, de los otros dos atacantes nunca mas se tuvo noticias.

DISCOGRAFíA: * 1976 "Legalize it"

* 1977 "Equal Rights"

* 1978 "Bush Doctor"

* 1979 "Mystic Man"

* 1981 "Wanted, Dread & Live

* 1983 "Mama África"

* 1984 "Captured Live"

* 1987 "No Nuclear War"

- - - Un RASTAFARI en Babilonia - - -



Peter Tosh se adelantó a su tiempo y, por desgracia, le salió muy caro: lo pagó con la propia vida.

Algunas veces me siento perdido, derrotado ante la presión incesante del entorno hostil de Babilonia. Pienso que mi lucha es poco efectiva a mi alrededor. Todo el mundo cree tener las ideas muy claras y, por esa misma razón, cree que yo las tengo. En esos momentos es cuando Peter, Bunny, Bob, Burning Spear, Joseph, Prince Lincoln, los Twinkle Brothers, Ras Michael, Jacob, Lucky,… me dan fuerzas para seguir mi camino, recordándome lo que de verdad importa: “si todos y cada uno brillamos con nuestra propia luz, inconscientemente damos permiso a otros para que hagan lo mismo; al liberarnos de nuestros propios miedos, nuestra presencia automáticamente libera a otros.” (Twinkle Brothers – Glory, glory)

martes, 5 de octubre de 2010

ETIOPIA celebra sesenta aniversario del nacimiento de Bob Marley


Ondeando banderas rojas, verdes y doradas, miles de etíopes inundaron las calles de la plaza principal de la ciudad cuando el concierto comenzó con los ritmos de los tamborileros borundeses, los artistas de reggae jamaicanos y los bailarines etíopes.

Seguidores desde Estados Unidos a Sudáfrica hicieron el viaje para asistir al concierto en honor de Marley, considerado el Dios de la creencia rastafariana y cuya música va ligada a textos revolucionarios que creen en un 'Único Amor'.

'Es la próxima gran revolución mundial, el hombre, la música es la llave', dijo Mor Rasta, de 27 años, una profesor de Israel. 'Es la hora de que los rastafari traigan el amor a África', dijo. 'Yah hombre'.

Para los rastafarianos el concierto fue una afirmación de su fe, que considera fumar marihuana un sacramento recogido por la Biblia y que rinde culto al último emperador de Etiopía, Haile Selassi, quien falleció en un 1975, como un Mesías viviente.

Con la policía vestida en uniforme de camuflaje azules cachean a la gente a la entrada de la plaza Meskel para el concierto, para que no haya rastro de la marihuana que algunas a veces acompañaba a los espectáculos de Marley.

Los actos se desarrollarán durante todo el día, con actuaciones de la viuda de Marley, Rita, y de sus hijos Damian, Ziggy y Stephen, así como del artista de Benin Angelique Kidjo y el cantante etíope Teddy Afro.

Rita Marley suscitó la polémica el pasado mes cuando dijo que Marley sería vuelto a enterrar en Etiopía como parte de las celebraciones, pero se ha distanciado de sus propios comentarios, diciendo que el segundo enterramiento llegaría a su debido momento.

VÍNCULO ENTRE AFRICANOS

Criado en uno de los barrios más marginales de Jamaica, Marley se convirtió en la primera estrella mundial al llevar su reggae a todo el mundo con éxitos como 'No Woman, No Cry' y 'I Shot the Sheriff'. Falleció de cáncer en 1981, a los 36 años.

Algunos etíopes, muchos de los cuales son cristianos ortodoxos, muestran reservas sobre el aprecio de los rastafarianos por la marihuana y las reverencias por su último emperador.

Tales diferencias se mezclaron entre el gentío que se reunió para rendir tributo a Marley, cuyas canciones de unidad africana y independencia personal y política pasaron por encima de barreras raciales y géneros musicales para resonar por todo el mundo.

'Luchó con la música para todo África, por la libertad, por un único amor', dijo Daniel Yrade, de 31 años, mientras descansaba a la sombra.

Para los etíopes, que fueron protagonistas de imborrables imágenes de pobreza en todas las televisiones del mundo durante la hambruna de 1984 que acabó con la vida de un millón de personas, el concierto fue una oportunidad para presentar el vibrante conjunto de su sociedad.

'Es la primera vez que he visto este tipo de ceremonia en Etiopía en toda mi vida', dijo Mesele Woldgiorgis, de 41 años, un técnico de satélite. 'La imagen de Etiopía ha cambiado completamente', comentó.

/Por Matthew Green/ EXTRAIDO DE 20MINUTOS.ES
KAYA...MIERCOLES 20 HS..INDIE ROCK 104.7 TRES ARROYOS!

viernes, 1 de octubre de 2010

REGGAE - Semilla de libertad...Fruto de la opresion


Nacimiento -PRIMERA PARTE- Escribe Winston Chalà

La musica REGGAE nacio como la mayoria de los ritmos afroamericanos, marcadas por la ESCLAVITUD.
Hombres y mujeres concentrados en centro-america esclavos de hombres "pudientes", insensibles, que creian que por su dinero o su color de piel eran mas que los demas.
En sus "ratos libres" estas personas se manifestaban a travez de la MUSICA, los clasicos tambores, acompañados por cantos de protesta y alabanza a un dios al cual solo le pedian LIBERTAD.
Ya establecido en el sur de Estados Unidos EL BLUES, ROCKSTEADY, GOSPEL (Musica tocada en iglesias, predominada por los coros, en su mayoria mujeres negras, luego en su agregado, las guitarras, el bajo y los organos y piano, el gospel se hace presente en las composiciones de Ray Charles quien mezclo el estilo con el blues y el jazz) comienzan las transformaciones, la fusion entre estos estilos, mas el pulso marcado por los sonidos percutivos que los africanos y descendientes de ellos tan adentro llevan, fueron llevando de a poco al roots que hoy conocemos.
El SKA se creo poco antes que el reggae (principios de los años 50') y ya hacia de las suyas en artistas como: Laurel Aitken, Theophilus Beckford, Byron Lee & The Dragonaires, The Skatalites, tan solo por nombrar algunos.
Mientras el ska a fines de los 1950/60 se afianzaba e identificaba al GUETO (Ghetto en Italiano, se utilizo este nombre por primera vez para nombrar a los barrios donde,
obligaban a vivir a los Judios en Italia, y hoy se emplea al nombrar a las zonas marginados, excluidas o pobres de una ciudad, en Argentina un ejemplo son las villas)
Por ahi un dia a algun isleño inspirado entre la selva o frente al mar, se le ocurrio disminuir el tempo del ska (siempre en contra tiempo con la bateria) y generar con una base mas lenta, con un poderio acentuado en el bajo y la bateria.
Las primeras bandas de reggae, en algunos casos utilizaban la base del Gospel, por ejemplo, Toos and The Maytals. Esta banda justamente se dice es la primera en utilizar el nombre reggae, en su interprete Do to Reggae. Esta palabra proviene de Ragga, que es la derivacion de ragamuffin ( asi les decian a los pobres y a los rastas entre otros).
Jamaica no tenia un ritmo que los identificara, su musica era casi dependiente de lo que sonaba en las radios Yankies que transmitian en la isla.
Al popularizar el reggae, el pais centro americano termina adoptadolo como su folklore,y comienza a crecer, justamente por lo que comentaba antes, los esclavos,
los oprimidos, los pobres, ellos escuchaban reggae...y como eran los mas, asi nacio.
De ahi a pasos ascelerados el ritmo Jamaicano transciende fronteras. Como dijo Marley, esta musica no parara jamas, nunca dejara de crecer.

"EL REGGAE NACIO Y SE CRIO EN JAMAICA, PERO HOY POR HOY LA CONEXION DE PERSONAS EN TODO EL MUNDO HACEN DEL REGGAE UN ARTE...KAYA HACE DEL REGGAE SU ARTE"


-Este es un breve resumen de una larga historia, que de a poco contaremos con propias palabras -
PROXIMAMENTE: EL SONIDOS REGUERO ACTUAL, COMO EL ROCK SE ENTROMETIO PARA NO SEPARARSE JAMAS DE ESTE ESTILO-